Hoje tem ECOQUINTA JACARÉ

por: Betânia Gomes
compilado de Bianca Pimentel

 o artista plástico Jacaré transformado sucata em arte

esculturas de latas, tampas de garrafa, nas mãos do artista Jacaré, "lixo é luxo"

Arte, sustentabilidade, música, economia criativa e solidária, exibição de curtas, lojinha ecocultural comidinhas e bebericos! É o que o público vai encontrar na Ecoquinta Jacaré. ,
Pra quem ainda não conhece, a Ecoquinta acontece todas as quintas-feiras no atelier do artista Jacaré, no bairro do Espinheiro em Recife,
Jacaré é um dos pioneiros no trabalho artísitico com reciclagem, há trinta anos ele vem transformando o que para muitos é lixo, em arte! Um forte agente de transformação do mundo. O espaço, além do atelier do artista, abriga outros projetos bacanas de conhecer como o SUCATÁRIO, onde o visitante pode entender melhor todo o processo de gestão de resíduos e a importância do consumo consciente, a GELATECA, uma geladeira repleta de livros o pra trocar e incentivar a leitura, cada um pode levar um livro pra trocar por outro, fazendo essa ciclo de leitura, tem também lojinha ecocultural LEMBREIDETU recheada de lembrancinhas artísticas, produtos autorais que fortalecem a economia local a precinhos justos, além dos empreendimentos criativos parceiros como a LIXIKI, que atua no mercado da arte reciclada com projetos cenográficos e oficinas de reciclagem. Além de se concectar com arte, conhecer pessoas legais, conversar sobre tudo e mais além, vai poder saborear comidinhas legais, beber, tudo com muito som. Hoje com Dj Branquinho no line da Somcicleta, tem o hairlist Alex Ferreira fazendo a cabeça da galera do Jacahair além da exposição permanente do artista Jacaré

Uma coisa legal que rola na Ecoquinta é o incentivo de atitudes sustentáveis, como por exemplo:

Levar o seu próprio copo, porque não é cedido compos descartáveis, há a opção do ecocopo por dois reais.
Quem quiser também pode levar seus sets do spotfy pra dividir com a galerae A SOMCICLETA comanda o som da noite e quem for pode fazer parte da programação.

criatividade sem limites, tudo se transforma em arte

"Vem conhecer o espaço, tomar uns bebericos, conhecer umas pessoas legais, provar comidinhas, se conectar com arte, novas formas de consumo e de ver o mundo. Tudo regado a alegria e muita música boa à luz da lua, afinal, nada será como antes! (Bianca Pimentel - Produtora)

SERVIÇO

ECOQUINTA

Quando: hoje 08/09

Que horas: 19h

Onde: Ateliê de Jacaré - Rua Marquês do Paraná, 929 - Espinheiro. Bem facinho de chegar de bike, busão ou uber, também tem estacionamento.

ÊXODOS - Exposição do fotógrafo Sebastião Salgado em Recife

por Betânia Gomes
foto/divulgação: Sebastião Salgado

Os recifenses e os que estão de passagem pela cidade, vão ter a oportunidade de prestigiar a  exposição Êxodos, do aclamado fotógrafo Sebastião Salgado, que estará em cartaz a partir de 1º de setembro na Caixa Cultural Recife e ficará até meados de outubro.
A mostra é o resultado de seis anos de viagens do fotógrafo, por 40 países, onde realizou as imagens. 
Êxodo leva o espectador a refletir sobre as diversas questões que envolve o tema, políticas, sociais e econômicas, vividas pelas pessoas que passam por essa situação. Um tema muito atual diante do drama vivido pelos refugiados de diversos continentes que assistimos hoje.
A mostra é composta por 60 pôster  dividido em cinco temas centrais: África, Luta pela terra, Refugiados e Migrados, Megacidades e Retratos de crianças.
Todo o material exposto foi doado pelo fotógrafo e sua esposa ao Instituto Terra, criado em 1998 pelo casal.

  SERVIÇO
Expsição fotográfica " ÊXODOS"  de Sebastião Salgado
Quando: de 1º de setembro a 16 de outubro
Hora: 10h as 19h terça a domingo
Onde: Caixa Cultural Recife - Av. Alfredo Lisboa, 505 - Recife
Entrada gratuita

PINTARE E ESCULPIRE

   

Quarta-feira, dia 3 de agosto o Recife vai contar com mais uma bela exposição, trata-se da abertura da  segunda exposição da Ornare, com os artistas André Valença, Armando Garrido, George Barbosa e Thina Cunha.

A exposição marca o aniversário  de três anos da loja Ornare, e para comemorar os associados vão brindar o público com essa exposição, onde reúne artistas de diversas tendências e estilos. 

A artista plástica Thina Cunha, única mulher nessa turma, revelou pra nós uma ideia do que vai  apresentar,  ela vai expor uma nova linha de esculturas de madeira e vidro derretidos, feita especialmente para a Ornari, também vai mostrar novos trabalhos em desenhos sobre porcelana e algumas esculturas feitas com placas de polipropileno. Para apreciar o trabalho dos outros três artistas, só comparecendo no dia para ver tudo de pertinho.

SERVIÇO

ABERTURA DA 2ª EXPOSIÇÃO ORNARE: PINTARE E ESCULPIRE 

com os artistas: André Valença, Armando Garrido George Barbosa e Thina Cunha Quando: 3 de agosto 

Que horas: 19h 

Onde: showroom Ornare Recife, rua França Pereira, 137 Boa Viagem.

VESTIR ARTE - LANÇAMENTO VESTIDOS CHRIS CYSNEIROS

por: Betânia Gomes

fotos: google - diversas páginas

No próximo dia quatro de agosto, a artista plástica Chris Cysneiros, vai expor sua coleção de vestidos na Galeria Joana D'arc, no Pina, na Exposição Vestir Arte.
A artista pernambucana,  começou a trilhar o caminho das artes após trocar a faculdade de psicologia pelo design, iniciou pintando camisetas e canecas, antes de ser uma pintura profissional reconhecida, também fez cenários para peças teatrais.

O traço de Chris Cysneiros é lúdico, tem um "quê" de ingenuidade pela paleta de cores, e pelo rostos das suas mulheres, que ela costuma retratar com frequência e que marca a sua identidade, suas mulheres nordestinas, como ela diz. "é a mulher que vai á luta, que sonha, que é frágil e que tem várias facetas". A pintora faz uso das cores sem parcimônia, o colorido dá o tom de alegria e vivacidade que marcam sua obra.

 

A artista já expôs suas telas em várias galerias do Recife e em Brasília, na Cãmara dos Deputados e no Senado Federal. Em 2015, foi a única pernambucana a expor seus trabalhos no Museu do Louvre, em Paris, da le Caroussel du Louvre, a pirâmide anexa ao museu. A exposição fez parte da programação da Heclactik Art Galerie de Paris, e levou 34 artistas brasileiros à Cidade Luz. Eles foram selecionados pela curadora Heloíza Azevedo, que todos os anos leva os melhores trabalhos garimpados no Brasil para a França, e a artista recifense foi a única pernambucana da delegação.

SERVIÇO:

Exposição Vestir Arte - Chris Cysneiros e Prazeres Acioly

Quando: 4 de agosto (quinta-feira)

 Horário: 17:00h

Onde: Gaeria Joana D'arc - Av. Herculano Bandeira, 513 - Pina (próxmo a igreja do Pina)

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Recife tem exposição sobre microcefalia

informações a partir de release da Assessoria de Imprensa do Governo/PE

fotos: Aluisio Moreira/SEI

“Em Pernambuco, quem nasce com microcefalia é recebido pela família com amor, pelo Estado com atenção e por todos com respeito”

Governador de Pernambuco Paulo Câmara e a primeira dama Ana Luíza visitam a exposição

 

Até o dia 27 de julho, próxima quarta-feira, permanece em cartaz a Mostra sobre bebês com microcefalia em Pernambuco, no Palácio do Campo das Princesas. A ação faz parte de uma campanha do Governo do Estado com o intuito de combater o preconceito que existe em torno do assunto.

Pernambuco é um dos estados brasileiros com o maior número de casos de microcefalia, e o Governo de Estado, vem realizando diversas campanhas com o intuito de acabar com o preconceito social e a inclusão dessas crianças na sociedade. Paralelamente, o poder público também vem investindo em campanhas de combate ao mosquito aedes aegypti, transmissor do vírus da Zika.

“Em Pernambuco, quem nasce com microcefalia é recebido pela família com amor, pelo Estado com atenção e por todos com respeito” é uma exposição fotográfica que retrata a relação de carinho e afeto entre pais e crianças com microcefalia.

A mostra reúne fotos de oito famílias que convive com bebês com microcefalia em Pernambuco.

A campanha do governo está em diversas plataformas de mídia e também na internet. O trabalho conta ainda com um hotsite (www.recebacomamor.com.br), onde é possível deixar mensagens, por meio de vídeos, fotos e textos, para essas famílias. No portal há ainda mais informações sobre a rede de atendimento do Estado entre outras dicas.

Após o encerramento no Palácio do Campo das Princesas no dia 27, a exposição segue para o Shopping RioMar, onde permanecerá de 28 de julho até 11 de agosto.

SERVIÇO

Exposição:

“Em Pernambuco, quem nasce com microcefalia é recebido pela família com amor, pelo Estado com atenção e por todos com respeito”

Onde: Palácio do Campo das Princesas

Quando: até 27 de julho

Que horas: das 9 h às 16 h

De 28 de julho a 11 de agosto: Shopping RioMar

Happy Hour com os artistas da Exposição Cores, Formas & Símbolos

 por: Betânia Gomes/ foto: Nathália Vitório

 de baixo para cima os artistas: Daniel Dobbin, André Valença, Hercílio Santos, Vania Coutinho e Ângela Agra

Olha que coisa boa galera que gosta de arte, os artistas que fazem parte da exposição Cores, Formas & Símbolos, que fica em cartaz até o dia seis de agosto, vão estar reunidos nos dias 21/07, 28/07 e 04/08, recebendo o público para uma visita acompanhada à mostra e um happy hour no Bistrô La Comédie, na Aliança Francesa. Sempre as quintas-feiras das 17:00 às 21:00h. Apareçam

Serviço: 
Visita acompanhada e happy hour - Exposição Cores, Formas & Simbolos
Quando: 21 e 28/07 e 04/08
Que horas:  17:00 às 21:00h
Onde: Aliança Francesa, rua Amaro Bezerra, 466 Derby

Cavani em Performance no Bar do Neno

Por Betânia Gomes
Fotos: divulgação

Nesta terça 12, o artista plástico Cavani, que está em turnê pelo país, vai estar no Bar do Neno, onde fará uma performance, o artista irá pintar, ao vivo com bico de pena. Ao final da execução, os organizadores irão  disponibilizar cópias assinadas para quem desejar adquirir.

  Serviço:
Terça do Neno, com performance do artista Cavani 
Que horas: a partir das 19h
Quando: 12/07/16
Onde: Bar do Neno; Rua Pe Roma, 722 - Parnamirim
Informações fone: 3441.4141

 

CORES FORMAS & SÍMBOLOS

destaque no jornal Folha de Pernambuco - Caderno Diversão & Arte

CORES FORMAS & SÍMBOLOS

texto: Hercílio Santos e Betânia Gomes
fotos: acervo artistas 
arte do convite: Daniel Dobbin
Intervenção na arte do cartaz com foto e sonorização: Ângela Agra

A exposição Cores, Formas e Símbolos, foi concebida em comemoração aos 70 anos da Aliança Francesa no Recife. Formada por cinco artistas plásticos de diversas tendências na interpretação de suas artes, a exposição será inaugurada dia 7 de julho na Aliança Francesa e ficará em cartaz até o dia 7 de agosto. 

Um pouco de cada um dos artistas que participam da mostra

Ângela Agra Galvão.

Formada há três anos em fotografia, a artista pernambucana nascida em Recife, também é pedagoga, é especializada em comércio exterior. Através da prática esportiva, a artista teve a oportunidade de viajar e conhecer novas cidades, culturas, histórias e, a partir dessa vivência decidiu registrar essas memórias e contar essas histórias através da fotografia. Escolheu a fotografia como forma de expressão de arte, aperfeiçoamento profissional e principalmente realização pessoal. "Fotografar foi tudo que quis fazer em minha vida, me desafio diariamente em criar fotografias de decoração, Fine Arte e também pesqisar". Revela a fotógrafa e artista plástica. 

André Valença.

Formou-se em medicina, fez curso de desenho com George Barbosa na galeria Sinay Neves, desde então não largou mais a atividade de pintura e desenho. Criterioso, busca cercar-se de pintores comprometidos com a arte e vem mesclando as suas atividades de médico e artista plástico. Além do classicismo, o artista tem especial apreço pelo impressionismo, pelo pós impressionismo e pelo fauvismo. Tendo realizado sua primeira individual intitulada “Setembro, com apresentação de Ploeg, André Valença vem participando regularmente de exposições coletivas.

Daniel Dobbin
Desing gráfico e ilustrador com formação em comunicação pela UFPE, é autodidata como artista plástico e desenhista. Além das artes plásticas e gráficas, o artista atualmente vem se dedicando também a produção de gravuras na oficina de gravura do espaço Vitruvio, localizado em Recife, Pernambuco. Traz no seu currículo a participação de várias exposições individuais e coletivas no âmbito nacional e internacional. Conquistou vários prêmios ao longo de sua carreira. “Com um traço único e pessoal, as “cabeças” e ¨monstros¨ de Dobbin, como ele mesmo os chama, povoam seus desenho, telas e dias. São visões de um desassossego presente, de uma luta para ver quem será o próximo a vir a seus olhos, se apresentar, fazer parte do seu mundo físico da visão. Suas imagens são provocativas, suas mulheres são oferecidas e disponíveis ao primeiro olhar, mas chegue perto e observe cuidadosamente: os seus olhares de espectadores serão furados pelas pontas afiadas ao final das marcas, assim Plínio Santos Filho, quer é PHD, artista plástico, professor de arte e diretor do Espaço Vitruvio, define o artista Daniel Dobbin.

Hercílio Santos

É Professor de História, com especialização e membro do Observamus (UFPE) Observatório de Museus e Patrimônios Culturais. Dedica-se a pesquisa e a valorização do Barroco em Pernambuco, já tendo lançado dois livros sobre a coleção do antiquarista e colecionador José dos Santos, conhecido como Zé Santeiro. Na década de 1970 frequentou a escolinha de arte do Recife onde aprendeu a utilizar da melhor maneira seus conhecimentos empíricos na arte. Sua pintura se caracteriza por elementos da arte rupestre, bem como sofre influência da cultura africana. Suas pinturas são formadas por um colorido intenso de formas e figuras de elementos do seu imaginário. O artista participou de várias exposições coletivas, dentre ela a exposição em homenagem a Fernando Pessoa no Museu do Estado e também fez várias individuais ao longo da sua carreira.

Vania Coutinho.

Pintora e arquiteta pela UFPE, e também atriz, a artista circula por diversas linguagens profissionais. Autodidata, iniciou sua atividade nas artes com desenhos a lápis, colorindo-os com cera e lápis de cor já aos 8 anos de idade. Aos14 pintou a primeira tela na técnica óleo sobre tela. Posteriormente, realizou curso profissional de desenho e pintura, linóleo e pastel seco e óleo, ao lado dos artistas Josael Oliveira, Pierre Chalita, Orlando Vila,J acques Weyne entre outros, onde aprendeu várias técnicas. Atualmente, além de retratista, apresenta trabalhos figurativos expressionista e impressionista nas técnicas mista, tendo participado de várias exposições coletivas, dentre elas, a “XVII exposição do IMIP”, no Museu do Estado de Pernambuco, além de participação em várias individuais dentro e fora do Brasil. Vania Coutinho é artista internacional, ganhou recentemente o grande prêmio da cidade de Davos, na Suíça, Premio Alla Cariiera “Gran Premio di Davos” trofeo Giuliano Ottaviani.

A convite do pintor, escultor e ourives, Giuliano Ottaviani, que também é presidente da Eclettica Galleira d”Arte World, Vania Coutinho faz parte do casting permanente de artistas de suas galerias na Europa.

 SERVIÇO

Coletiva Cores, Formas & Simbolos

Quando: Vernissage dia 07/07/2016

Que horas: 19h

Onde: Aliança Francesa, Rua Amaro Bezerra, 466 - Derby, Recife/PE

Visitação: 08/07 a 6/08 - segunda à sexta das 07h as 19h

                                                                                                             Foto: Lele Carvalho

 Exposição montada na Aliança Francesa

                                                                               arte convite/cartaz: Daniel Dobbin

Carlos Garcia - Um mestre no meio do redemoinho

texto:Betânia Gomes
foto arquivo Homero Lacerda

Carlos Garcia, jornalismo de resistência nos anos de chumbo no Brasil

Nesta terça, 5 de julho, o jornalista Homero Fonseca, lança o perfil biográfico, Carlos Garcia - Um mestre no meio do redemoinho. O autor enfoca a vida  pessoal do jornalista que foi uma referência no jornalismo de Pernambuco na segunda metade do século 20. O livro também retrata um período sombrio e ao mesmo tempo luminoso do jornalismo independente na época da ditadura militar.
Carlos Garcia foi um nome importante nesse período macabro que o Brasil viveu, como chefe da sucursal do jornal Estado de São Paulo, em Recife, catalisou  um importante foco de resistência, por essa atitude foi preso e torturado como era comum nos anos de chumbo.
Na ocasião também será lançado os perfis de Pelópidas Silveira, pelo jornalista Evaldo Costa e Aquiles Lopes e o perfil de Armando Monteiro Filho, por Mário Hélio.

SERVIÇO
Lançamento do Livro: Carlos Garcia - Um mestre no meio do redemoinho
Quando: terça, 5 de julho
Que horas: 19h
Onde: Museu do Estado de Pernambuco

"Antropomórfico" de Gileno Araújo no projeto Arte no Boteco

 texto: Betânia

 fotos: divulgação artista

O artista plástico Gileno Araújo realiza Vernissage no dia 5 de julho, no “Caldo de Boteco”, um barsinho super simpático, com cerveja geladíssima e caldos de primeira grandeza, localizado no bairro da Boa Vista, no Recife, dentro do Projeto “Arte no Boteco”, que tem como objetivo abrir espaço pra os artistas locais mostrarem seus trabalhos, ideia que tem tudo a ver com essa cidade que respira arte.

Gileno Araújo inaugura a exposição “Antropomórfico”, o título deve-se ao fato de todos os quadros expostos retratarem a figura humana. O artista revela que nunca havia realizado exposição de pintura com esse tema, a mostra conta com 15 telas, todas do mesmo formato, com temas variados que vão desde a pintura mais tradicional a modelos mais ousadas de retratar a figura humana.

Desde 1987 que Gileno pinta, tendo nesses quase trinta anos participado de várias exposições coletivas e individuais. Sua primeira coletiva foi em 1988, na antiga Galeria Metropolitana de Arte, atual Museu de Arte Aluízio Magalhães – Mamam, sua primeira individual foi em 1993 no Museu do Estado de Pernambuco.

"Eu que sempre pintei abstrato, de repente me lancei ao desafio de pintar figuras humanas, sem querer trabalhar a precisão anatômica, mas de forma abstratizante, de acordo com minha veia natural" (Gileno Araújo)

Gileno conta que apesar de ter participado de algumas escolas de arte, se considera um autodidata e que desde cedo optou pela pintura abstrata, na sua inquietação de artista “não achava interessante a representação objetiva da natureza ou da civilização”, revela. A maturidade, fez o artista repensar sobre o rígido critério que o levava a evitar a pintura figurativa. Hoje, pintar a forma humana é um desafio que o artista acha que tem que ser resolvido na tela assim como qualquer abstração. Entre os vários sentimentos expostos, o artista percebeu que é possível retratar a figura humana com toda liberdade possível.

Antropomórficos, é o marco de uma nova fase na carreira de Gileno Araújo, pintar a figura humana leva o pintor a compreensão de que o artista não deve ser escravo de uma só maneira de se expressar e dessa maneira é possível apresentar o ser humano em múltiplas formas e contextos. “Tudo que é antropomórfico é permitido”, conclui.

A exposição fica em cartaz até o dia 06 de agosto.

“Eu, Gileno Araújo, faço valer meu direito à liberdade de criar, de reinventar a cada traço, apurar, tornar visível o impulso da arte”(Gileno Araújo)

o artista Gileno Araújo    
     

  

lugar charmoso com cerva gelada, caldos e petiscos

  

como chegar na exposição

SERVIÇO

Antropomórficos de Gileno Araújo

Vernissage 5 de julho
a exposição permanece em cartaz até 06 de agosto

que horas: 19h

onde: Caldo de Boteco projeto “Arte no Boteco”

Rua da Soledade, 58, Boa Vista Recife/PE
 contato artista: gilenoart@gmail.com

FENEARTE 17ª EDIÇÃO - HOMENAGEM A MESTRE EUDÓCIO E NANÁ VASCONCELOS

                                                                                      

texto: Betânia Gomes

                                                                                     foto: divulgação organização

 

Mané Gsotoso, boneco típico do Nordeste, é o o símbolo desse ano para a chamada da Feira. Na foto exposto no Largo do Cabanga - Recife/PE

A edição 2016 da Fenearte, que é considerada a maior feira de artesanato da América Latina, acontece de 07 a 17 de julho no Centro de Convenções em Olinda. Os homenageados dessa 17ª edição são nomes que enche de orgulho os nordestinos. Mestre Manuel Eudócio, ceramista, discípulo de Mestre Vitalino, natural de Caruaru, cidade de Agreste, era Patrimônio VIvo de Pernambuco e faleceu no início deste ano, aos 85 anos. Deixou para o Nordeste e o Brasil, um legado artístico cultural de grande vali para as futuras gerações.  
Naná Vasconcelos, foi eleito por oito vezes, pela revista DownBeat, publicação norte-americana dedicada ao Jazz, o melhor percussionista do mundo, também arrematou oito Grammy, o Oscar da música. O artista passou boa parte da vida fora do país, mas nunca esqueceu as raízes, e o carnaval do Recife sem o seu abre-alas nunca mais será o mesmo. Nesse último carnaval, já debilitado, Naná fez uma abertura espetacular do Carnaval 2016 e a festa teve um brilho ainda maior, mais especial. Não à toa era chamado de Fenômeno. O legado de Naná (Juvenal Holanda de Vasconcelos) não é só musical, mas pessoal, era um exemplo de pessoa a ser seguido, humilde em seu extraordinário talento, quando chamado de Mestre costumava rebater: “mestre está no céu”. Naná partiu pra sempre em março deste ano deixando uma legião de fãs órfãos do seu som que transcendia.

Este ano a Feira está cheia de novidades, além de estar maior e com mais artistas, traz o salão de arte religiosa e novos mestres à galeria principal que é dedicada a eles, e mantém os espaços tradicionais de artesanato. A importância da Fenearte para Pernambuco, além de mexer com a economia local, valorizando essa parcela do mercado que é bastante forte na região, é uma forma de homenagear o legado cultural de quem já partiu, e que precisa ser sempre lembrado, preservado e divulgado, além de manter viva a cultura pernambucana através dos que estão vivos, produzindo e contribuindo com sua arte para o fortalecimento da cultura local e da história de Pernambuco.

                                                                      divulgação